你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？
您好很高兴回答您的问题：我是艺术领域的艺统华夏，关于你们喜欢雷诺阿的哪张画？为什么？我来说一下我的看法。
我本人比较喜欢雷诺阿的《煎饼磨坊的舞会》，这幅画可以称为是印象派中最有名的作品之一了。
画中描绘的场景简单，画中人物脸上洋溢的那种快乐生动、真实很有感染力，能够引发人内心的喜悦，使人欢乐，还能够扫除人心里的不快，可以说是很神奇的一幅作品，这也是我喜欢的原因。
雷诺阿是印象派比较著名画家了，他的知名度虽然比不上莫奈、德加那么如雷贯耳，让人们所熟知，但是他的画作确实非常不错的。
雷诺阿以画人物出名，他的作品中蕴含了画甜美，悠闲的气氛，人物的表情丰满，明亮的脸和手堪称经典。他绘画的特色特色在於描绘迷人的感觉，从他的画中你很少感觉到苦痛或，常常会让你感受到家庭的温暖，画中人物的表情常常挂着母亲或是长姐般的笑容。
《煎饼磨坊的舞会》据了解是在露天完成的，画作中表现了巴黎人在蒙马特高地一家酒馆消遣***的生活，以及他们的喜悦心情。
整幅画充满了一片温馨、愉快，每次看到这幅画的时候都能让我自己比较放松，心情变好，所以我很喜欢。
笔者最喜欢雷偌阿的《大浴女》，这幅画作是他的代表性作品之一。
之所以喜欢这幅人体画，是因为和自己想要从事的绘画创作有关——笔者是从事于铁艺线描写实人物画的创作者。另外，仅凭画风，显然也能看到雷偌阿是更喜欢对丰满的人体进行表现的；而这也恰恰是笔者认同的创作方向。
雷诺阿（1841-1919）可谓是裸女画的***，以画人体而闻名于世。他喜欢表现丰满柔美的裸女，讴歌女性的肉体美。他喜欢把女人的肌肤画得有如珠光一般柔亮光润。
雷诺阿表述：“如果没有画出让人想要伸手去捏的感觉，这个裸女画就不算完成。”
笔者收藏有雷偌阿的一本书《世界艺术***图文馆——雷偌阿画传》：结尾是这样说的：雷偌阿去世时已是蜚声海内外的艺术家。然而成功并非一直眷顾于他。还是在十八世纪七十年代，有一天马奈见雷偌阿与莫奈一同画画。马奈看了雷偌阿的画作，后来，他悄悄告诉马奈：“这男孩实在没有什么绘画天分，您是他的朋友，不妨劝他早早放弃，以免吃尽苦头。”历史仿佛和马奈的断言开了一个玩笑。
总之，雷偌阿的《大浴女》既符合自己的审美观，又切合自己的创作方向，所以笔者非常喜欢雷偌阿的这幅画！
第二张照片是笔者的藏书———雷偌阿画传。第三张照片是笔者的铁艺画。第四张是笔者用水写布（不用墨汁，仅用清水）画的习作。
雷诺阿的画
雷诺阿（1841～1919年）是法国的印象派画家，他曾对他的朋友说：“在我们的生活中，丑陋的东西已经够多了，我们不应该再来雪上加霜，我喜欢那种能让我漫步其中去抚摩小猫的动作。”可见雷诺阿的性格多么乐观，事实上，他也在自己的作品中体现这些乐观的性格或情绪，
所以，就我个人而言，喜欢雷诺阿的所有画作，比如，《打阳伞的丽丝》《阳光下的裸女》《公园漫步》《乡村之舞》《秋千》等等，雷诺阿的作品都传递给人欢快的情调，不过，他尤其喜欢画女人，各种神情与姿态，悠闲的、跳着舞的，有穿衣服的、没穿衣服的，总是能捕捉女性一瞬间的表情，神韵极其动人。
雷诺阿作品
我们都知道，画家的油画作品除了表现人物的形态特征之外，还有一些有关社会生活、人文思想寓意，然而，雷诺阿只是简单快乐的描绘人物的形态动作，除此之外，没有任何复杂的寓意，因为雷诺阿是一名乐观主义者，他的画笔从来不会“毒辣”。
雷诺阿作品
雷诺阿学习绘画的目的和别人不一样，他曾说“如果不能快乐的画画，我宁愿不动画笔”，也就是说雷诺阿只是想在绘画创作中体验快乐，无忧无虑的那种快乐，而并非用画作反映什么现象，雷诺阿从学习到创作，不管被人如何泼冷水，都还能满心喜悦迎接冷酷讥讽的世界。在印象派中，论到人物风俗画家的第一把交椅，也只有雷诺阿和德加，其中，雷诺阿曾被毕加索推崇为“画坛教宗”。
雷诺阿作品
雷诺阿是法国著名画家，最初与印象画派运动联系密切。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。然而到了19世纪80年代中期，他从印象派运动中分裂出来，转向在人像画及肖像画，特别是妇女肖像画中去发挥自己更加严谨和正规的绘画技法。
在大学时代，我就非常喜欢雷诺阿的作品。其中《包厢》(The Theater Box)则是雷诺阿正式参加印象派美展的第一次参展作品之一。第一次看到《包厢》时，我就非常喜欢，他一共送去七幅油画。这幅画根据他在剧院里所得的“印象”，回到画室里请人摆***儿画成的。画上前面那个盛装贵妇是一名叫尼尼·洛比丝的***儿扮成的。后面手拿望远镜的中年绅士形象，则是由雷诺阿的一个兄弟充当***儿的。
有趣的是，印象派画法也可在画室内制作，他成功地画出了剧院一角的气氛。尤其是画面上两个人物的神情，丝毫没有摆姿势的痕迹，他们似乎全神贯注地在观剧，陶醉在此时此刻的舞台演出中。
这幅图版，虽然画框四周被切割了许多，只突出包厢里那个贵妇人的形象。由于雷诺阿渲染了色彩氛围，使观者从中能感受到剧场观众的气氛。贵妇人那张化了妆的脸容与后面那个男绅士，形成鲜明的对比度。《包厢》的色彩基调是暖色。它由玫瑰、黑、白三色组成。贵妇人身上的黑条纹衣服异常显目。这些粗阔的黑条子与她的白色相间的浅色，恰好与绅士身上的黑色外衣与白色衬衫相呼应。运用黑色，在印象派画家中本来是犯忌的，因为外光很难体现纯黑。可能雷诺阿是用小笔触，逐步地添上去的，所以丝毫无斧凿的生硬感。
肖像画在欧洲画史中有过一段相当长的繁荣阶段，而印象派画家的肖像作品更富有色彩的活性。雷诺阿的肖像画就深得后学者们的赞赏。雷诺阿是以画女性***著称的。他对女人体的热爱早从普法战争以后就开始了。战争期间，他参加过骑兵队。当和平一宣布，他立即丢下马枪，回巴黎重操旧业--坐在画架前用画笔去创造他所钟爱的肖像画去了。
雷诺阿是法国印象派杰出画家，从小就掌握了绘画的基本功，当过陶瓷画工。后来去学校学画，进步也是很快的，并且加入了印象派。
在1881年的时候，雷诺阿突然意识到印象派已经发展到尽头了，所以主张学习文艺复兴时期以来的风格，主要倾向绘画的现实主义。
后来雷诺阿毅然决定去了意大利，在这期间，他深受庞贝壁画和拉斐尔作品的影响。可是回国以后，又对安格尔古典主义风格很感兴趣，他的一些裸女画作中，能看到是吸收了不少安格尔的造型风格。
《蒿草中的上坡路》巴黎奥赛博物馆
这幅画是首届印象派画展之后雷诺阿的一幅佳作。深草中的小路充满阳光明媚的感觉，小树和草丛以黄绿相间的色调表现出来，小路上远远地走来几个人，其中的红色伞和草丛中的鲜花互相映衬，在画面上起着点缀的作用，给人一种太阳下酷热的印象，生活气息扑面而来。
如此柔和细腻的格调，是雷诺阿所独具有的，在构图中把握住了大自然风光的结构变化，以小路为中心展开了他的抒情画笔，借色彩以追求画面的韵律感，使景物的美感具有典型的概括性，这也是雷诺阿的成功之处。
这就是我喜欢这幅画的原因。
最后再附上几幅雷诺阿的人物画。
哪个黑胶唱机最好？
音响设备永远没有最好，只有更好，但是更好，意味着你要付出更多的金钱。音响设备的钱烧起来没完没了，越是往上层去，会是越小的差距，但是你付出的金钱却是好几倍，甚至好几十倍的叠上去。
黑胶唱机如果不是大烧的话，1000到5000这个价位基本上也就可以了，低价位，且比较普通民用的厂家不多。最低价位的我推荐铁三角的，AT-LP60，有带BT和不带，价格差几百块。价位是1500-2000，比较平易近人的价格。
铁三角毕竟是圈内认可的音频产品厂牌之一，质量方面还是过得去的。作为平民级用，足够了。
然后是，天龙的DP，其中有DP-29F，DP-300F，DP-400，DP-450U等等，价格也是从低到高，1000元到5000元，可选。450U还有两种唱头以及三种转速可选，还支持USB刻录。
可以说，天龙这个厂牌，烧过火的人都不会陌生，虽然不是说这个价位的天龙就是发烧，还有距离，但是作为平民小烧，还算是可以了。
另外还有这个原装 德国 THORENS ，TD158 LP
5000这个价位，也算是小烧吧。对于发烧友来说，万元没上，烧什么烧。算了，对于平民来说，也算了。
有的人问DJ的那种唱机行不行，就是打碟的那种。我不能说不行，毕竟人家也是正儿八经的唱机，只是说增加了一些功能，但是我觉得作为家用听歌，就算了吧。就像这种，先锋的，其实也不是不行。只是我不那么喜欢。
然后开始加大火烧了，德国清澈 Clearaudio Concept MM MC，10000多。部件好工艺好，生意自然好。
另外，德国 Clearaudio 清澈 Performance DC ，40000元价位。同样双唱头，3转速。
还有，真的烧到爆炸，一个唱头就可以上万元，
德国EMT唱头，3万元级别。还有好多其他的。
日本Dyn***ector DRT XV-1s / DRT XV-1s 单声道 ，3万元级别。懂的朋友可以自己换头。当然，也要机子能配得起这样的唱头。
如何评价京紫外传《紫罗兰永恒花园外传：永远与自动手记人偶》？
1月10日开始，《紫罗兰永恒花园外传：永远与自动手记人偶》正式在国内的院线上映，由于2019年7月京都动画纵火惨剧的发生，京都动画的忠实爱好者们亲自到电***看这部剧场版的时候，心里面难免会感到沉重。根据之前的新闻报道，京紫外传剧场版是在惨剧发生的前一天正式完成制作的，这就让忠实爱好者感到心里面更有一种无法言说的苦楚，为了通过实际行动支持京紫外传剧场版，更是支持京都动画，曾经发生在国内的有关这部剧场版宣发过程中的一系列闹剧，就没有必须去管了。拾部君觉得，这也是一部偏粉丝向的作品，如果各位之前没有看过TV版动画的话，原本女主角薇尔莉特的心理变化在TV版的故事中就展现得不够明显和准确，要是各位跳过TV版而直接看外传剧场版的话，相信更是会对薇尔莉特的心路历程变化，有不太能准确客观抓准的感觉。京紫的外传剧场版核心主题十分好懂，简单来说就是幸福这个词，如果要稍微展开来说核心主题的话，那就是感受幸福，寻找属于自己的幸福，然后向他人传递幸福。京紫外传剧场版的剧情结构也是清晰明了的，这部剧场版动画分为了三个部分，要在不剧透关键情节的前提下说明的话，那就是女主角薇尔莉特接受王国的委托，要去亲自教授一名千金大小姐学会各种贵族礼仪，而在薇尔莉特与大小姐伊莎贝拉接触的过程中，薇尔莉特深切了解到大小姐过去辛酸，但是充满温暖和幸福的身世。以上是整个故事的第一部分，而第二部分就是，与大小姐过去身世密切相关的孤儿泰勒，她在收到了大小姐给她的信件之后，立志要成为一名信件邮递员，于是乎她就从孤儿院逃了出来，前往薇尔莉特的公司（因为薇尔莉特在这封由大小姐口述，她来书写的信件中，留下了公司的地址，如果泰勒有困难，可以来找她）。第三部分则是，泰勒在薇尔莉特以及其他公司员工的照顾下，逐渐学会了认字，也学会了一些邮递员的工作内容，最后，在“邮递员哥哥”贝内迪克特·布卢的亲自带领下，泰勒坐上贝内迪克特·布卢所驾驶的酷炫摩托车，通过贝内迪克特·布卢的转交，伊莎贝拉看到了泰勒的来信。最后转交信件的这段剧情应该是整部作品最为动人的部分了，请还没有去看的观众们亲自去电***好好确认一下。除了通过三个部分的主要剧情来展现“感受幸福，寻找幸福，传递幸福”的核心主题之外，由于外传的故事线已经发生在战争之后，所以也有相当一部分的战后复兴的内容，动画的剧情展现了这样的观点，在战争结束之后，各种科技都在发展，那座像是日本东京塔的高塔正在建造（由此就可以感受到明显的象征意义了），人们的幸福也变得多样化，无论是身为孤儿，还是嫁给了贵族，不一定都是不好的事情。看完这部剧场版动画之后，对于忠实的爱好者来说，肯定就一直等到片尾名单列完之后，才会离开的，因为在片尾名单中，一部分参与制作的人员，极度不幸地在京都动画纵火惨剧中丧生，当看到这些已经离开人世的有为创作者出现在片尾名单中，唯有一声叹息，不禁泪流。关注【拾部次元】，一个由***家撰写，有态度的动漫频道
